Ансамбль Хрещатий Яр (Ensemble Khreshchaty Yar) - Traditional songs from the Ukraine. Vol. I (2000) [MP3] | Folk

Ансамбль «Хрещатий Яр» був заснований у червні 1990 року. Усі його учасники навчалися або в консерваторії, або в музичній академії в Києві, і зараз за фахом музиканти.

Назву ансамблю можна пояснити двома способами:
- Яр = "ущелина, яр", а Хрешені = "хрещення". У Києві є головна вулиця з такою назвою, і кажуть, що в 988 р. Н. Е. Князь Володимир повів своїх людей по цій дорозі (на той час це була сільська дорога) до річки Дніпро для хрещення.
- друге пояснення походить від архаїчного значення двох слів: Хрешатий = "відроджуватися знову і знову, досягнувши безсмертя"; Яр або Ярило означали «Бог сонця». Отже, ці два слова в поєднанні означають «вічне, безсмертне або вічне сонце».

Репертуар ансамблю включає традиційні пісні та інструментальні твори з Центральної та Західної України, напр. усні передані народні пісні, що розповідають про щоденні події чи пісні, що належать до певних українських обрядів чи гулянь, а також історичні пісні, пісні козаків та балади. Виконання пісень є або поліфонічним, або сольним з інструментальним супроводом.

Музиканти грають на таких традиційних інструментах: сопілка (сопілка), дводензівка ​​(подвійна канавка), тилинка (довга металева флейта), фрілка (коротка металева флейта), ребро (сопілка), сосуля (флейта посудини або зозуля) ), цимбали (забитий цимбали), народна скрипка, хроматичний акордеон, дримба (єврейська арфа), бухало (барабан), бубен (рамний барабан), дзвіночок, ложки, пляшки та пральні дошки.

Художники Хрещатого Яру одягають місцеві костюми для своїх виступів, а в їх програмах є танці, що відображають живі традиції та велику різноманітність українського фольклору.

Хоча багато різних народів пройшло через географічну територію України, оселилося і навіть панувало там, Україна зберегла свої слов'янські традиції. Традиційна українська музика переважно гетерофонічна: одна і та ж мелодія розподіляється між різними партіями голосу, серед яких завжди є голос. Тут є багатий набір багатьох відомих козацьких пісень і танцювальних традицій. Ця музика сягає своїм корінням у багатовікову усну традицію билини (епосів, героїчного переказу) та дум, тобто довгих ліричних балад, що прославляють подвиги козаків.
Народна музика - це життя і душа українців. Їхні пісні змальовують історію цього народу, його характеристики та особливості, а також український пейзаж. Пісні також говорять про етику та соціальні правила спільного життя. Це справжній скарб, який зберігся на сьогоднішній день.
Інструментальна народна музика в Україні виявляється у різних формах. З одного боку, є сольні виступи на сопілках, скрипці, бандурі тощо, а з іншого боку - ансамблеві вистави, напр. традиційним тріо під назвою "troista muzyka", в основному грав на танцювальні заходи та маршові паради.
Характерною особливістю жанрів традиційної танцювальної музики є те, що вони належать або до географічних (автохтонних), або до певних етнічних районів. Отже, танець коломийка відомий в Українських Карпатах та сусідніх регіонах, гопак та козачок відомі на всій українській етнічній території, тоді як полька та народні зразки вальсу належать до слов'янських та неслов'янських традицій європейської площі. Взаємодія з польським, чеським, словацьким та угорським фольклором у західних частинах (Карпатах) виявляється в стабілізації звичних західних метрик, тоді як у східних регіонах переважають асиметричні ритми та асиметричні ліричні метри, а також гармонійна основа ліричних пісень є суто функціональним. У південно-західній частині Карпат (Буковинський регіон) є схожість на інструментальну музику Молдови та Румунії.